Las Hilanderas

Dentro de las definiciones que se hacen del cómic, unas privilegiando lo específico de este medio, otras sus interrelaciones con otras formas expresivas, la confluencia de la imagen y la palabra para narrar en secuencias suele ser la más común. Por supuesto, no faltan las aclaraciones relativas a la existencia de cómics sin palabras, o lo que es menos común, de cómics sin imágenes (véase por ejemplo todo el ámbito de los “poemcomics”). Sin embargo, cada vez que me encuentro con un cómic “silente”, esto es, construido exclusivamente con el lenguaje gráfico del dibujo, la gestualidad y el paisaje, no puedo dejar de pensar que estoy ante la narración gráfica pura . Por supuesto, esto no es más que un capricho, pues el lenguaje verbal es tan constitutivo del cómic como las formas visuales, pero aun así, no puedo dejar de encontrar admirable la capacidad para prescindir de él y dejar que sean los paisajes, las situaciones, los cuerpos y sus gestualidades los que   nos sumerjan en ...

Esta es una de esas novelas gráficas que mezclan la historia de la literatura gráfica con la historia de la literatura en general, mostrando que en realidad la distinción es más bien ilusoria. Se ubica en un momento muy particular de esa historia, el Paris del siglo XIX, habitado por poetas malditos, anarquistas y bohemios, entre los que figuraban los grandes nombres del arte y la literatura de la época. Edith y Corcal, los autores de este cómic, utilizan una estrategia meta-narrativa interesante: tratan de hacernos creer (o nos proponen un juego para que supongamos creer) que este relato gráfico no es de su autoría, sino que es una creación del pasado, que ellos simplemente encontraron y ponen a disposición del público. La estrategia  es minuciosa y compleja, y empieza con el protagonista de la obra: Auguste Bretagne es un escritor de folletines fantásticos que vive en la que fuera la habitación del Conde de Lautremont, donde el por entonces desconocido poeta Isidore ...

En realidad, no del todo. Desde los estándandares macho-latinos (los míos, inevitablemente), es más una historia para amas de casa, una telenovela gráfica, o culebrón, como dicen los españoles, pero dirigida a los rockeros fracasados de la generación X (suena muy anacrónico, pero me dio cierto pudor poner "de los noventa"). Lo que tiene de particular es que está ambientada en el mundo de la cultura rock, ese rock un poco trasnochado que, sin poseer el arcaísmo actualmente un poco simpaticón de los clásicos, tampoco es ya contemporáneo. Mejor dicho, el rock de los cuarentones, triste grupo al que también ya pertenezco. El cómic de Zep nos cuenta la historia de cuatro amigos que en sus años de juventud formaron una banda, los Tricky Fingers, la cual estuvo a punto de triunfar; su apoteosis iba a ser una presentación en el famoso show británico de Jools Holland, pero el más díscolo de sus miembros, Frank, se traga un ácido justo antes de salir al escenario, golpea al pro...

Polza Mancini padece una de esas características físicas que, si bien no constituyen completamente una anomalía (como tener dos cabezas, o piel de lagarto), lo hacen autoclasificarse en la categoría de monstruo: su problema de sobrepeso lo ha convertido en una bola de grasa de 160 kilos. Además, pero esto no es un defecto físico sino, al parecer una de las características gráficas de los personajes que salen de la pluma de su creador, tiene una nariz que asemeja el pico de un ave, de modo que tiene cierto aire pingüinesco que sus otras singularidades logran hacer olvidar. Y esta es su historia. Se trata de un relato de género negro, en la medida en que nos encontramos con el misterioso hombre obeso capturado por la policía, y a punto de ser interrogado, con el fin de que confiese en detalle el crimen que ha perpetrado sobre la humanidad de Carole (y a lo largo de toda esta primera entrega, no nos enteraremos ni de quién es ella, ni de cual fue exactamente el crimen, pero s...

Para los que recuerdan y aprecian los libros del húngaro Istvan Banyai, la utilización narrativa del Zoom en la literatura gráfica puede ser una invención ingeniosa que ya dio sus frutos en esos maravillosos libros de colores, que nos adentran (o nos sacan) de una imagen hacia a otra en un efecto de vértigo y sorpresa que la expresión "disposición en abismo" ilustra de manera sugestiva. Sin embargo, el libro 3" (tres segundos), de Marc-Antoine Mathieu, logra demostrar que este recurso está lejos de haber sido agotado, desplegando al menos una más de sus posibilidades narrativas.  Para este ejercicio crono-topológico (y aquí la expresión bajtiniana debe tomarse de manera estrictamente literal) Mathieu aprovecha su versatilidad con el blanco y negro puros, proponiendo un dibujo sobrio, lineal, con la suficiente precisión para que los detalles de cada viñeta -que son fundamentales- sean legibles. Pues el libro se propone desde un principio como un enigma que el lec...

Hace poco asistí a una clase universitaria en la que la profesora les pidió a sus alumnos que describieran un lugar de Bogotá, dándoles la plena libertad para que escogieran el que quisieran. El trabajo era en grupos, lo cual animó a algunos de los muchachos. La mayoría escogió los típicos lugares turísticos (la Candelaria, las Zonas T y G, algunos centros comerciales). Un grupo, sin embargo (el que al parecer estaba disfrutando más el ejercicio, pues reían y hablaban ruidosamente) escogió un lugar que se ha venido haciendo célebre por algunos programas de rumba de canales locales, o por noticias e informes periodísticos que lo han descrito como un lugar nocturno particularmente álgido. La denominación que ha recibido lo dice todo. El trabajo consistía en describir el lugar sin nombrarlo, dando pistas hasta que alguien adivinaba de cual se trataba. Cuando este grupo atípico tuvo el turno, a medida que daban las pistas el curso entero se iba contagiando de la risa cómplice de quien...